brand eins Podcast
Tulga Beyerle
„Autokratische Führung, Konzentration auf eine Persönlichkeit, das ist völlig aus der Zeit gefallen. Ich bin hier nicht die Wichtigste.“ Tulga Beyerle, Direktorin des Museums für Kunst und Gewerbe in Hamburg, über Markenbildung in der Kunst.
Kunst und Marketing, passt das zusammen? Erfolgreiche Künstler sind heute auch Marken. Ohne eine starke Marke kein Erfolg. Das gilt auch für Museen wie das MOMA oder das MAK in Wien, wo Tulga Beyerle einst Design studiert und gelehrt hat.
Was kann man von Banksy und Co für eine erfolgreiche Markenbildung lernen? Für Beyerle ist es vor allem Authentizität. Man muss bei sich bleiben, ein klares Profil zeigen, eindeutig sein und wiedererkennbar.
Warum Tulga Beyerle Künstler wie Ólafur Elíasson kritisiert, warum wir immer mehr Kollektive in der Kunst sehen, und warum Wien Sissi loswerden will … das alles hört ihr in unserem Podcast.
Zitate aus dem Podcast
Marken-Denken bei Museen:
„Es führt zu einem Besser, Höher, Doller mit dem Fokus auf Besucherzahlen. Wir haben aber auch eine Verantwortung. Wir wollen gesellschaftlich wirken.“
Die eigene Rolle:
„Wir müssen uns hinterfragen. Wofür sind wir da? Zur Erhaltung von Kunstwerken als Selbstzweck?“
Haltung:
„Haltung muss von Innen heraus gelebt werden, sonst ist es eine Oberflächenlackierung.“
Publikum:
„Die Leute sollen sich trauen, zu uns zu kommen. Wir sind kein elitäres Gebäude."
Podcast Timeline:
[00:00] Begrüßung zur Folge über Markenbildung
[01:37] Die Designerin & Museumsdirektorin Tulga Beyerle im Gespräch
[03:27] Die negativen Seiten der Vermarktung
[04:38] Marken: Was sich von Künstlerinnen & Künstlern lernen lässt
[08:24] Der Markenkern des Hamburger Museums für Kunst & Gewerbe
[11:58] Massentauglich werden wie Warhol?
[13:13] Aus der Zeit gefallen
[14:58] An Bestehendem abarbeiten, um erfolgreich zu werden?
[17:30] Die aktuelle Ausstellung & die Marke Hamburg
[18:57] Stadtmarketing: Warum Wien weiter ist
[20:58] Wie Beyerles Museum durch die Pandemie gekommen ist
[22:27] Verabschiedung